散文诗作为诗歌的重要分支，日渐成为一种书写趋势和文化现象，但能引发读者趋之若鹜的篇什却不多。近来阅读张新平散文诗集《梦在天涯》，却有不少惊喜。张新平的诗，一再给我留下美妙的阅读体验，他诗歌的辽阔性和内在精神气域的壮烈，恐怕也只有用散文诗这种方式才装得下。
从张新平诗集三辑内容看，写的基本是辽阔的山水，广袤的天空大地，深远的历史沿革，追索的是稍纵即逝的精神轨迹，揭示的是难以言说的真相，表达的是复杂的多维时空交错汇响。无疑从技术说，诗人不但是有雄心的，也是有建树的。他思绪的明晰，情感的奔腾，历史的沉重，胸襟的纵横无限，气韵的抑扬有致，是汉语散文诗地理学上的良好实践和不可多得的有效开拓。在他的诗中，长江和黄河、古老的丝绸之路、新兴的浦东、宁静的盐湖、世外净土般的阿坝、宛若蓝绿明珠的青岛城、不为人所共知但深蕴山海之气的汕尾湖等，完全走出了纯然的地理意义和历史故事。诗人并非观光客，而是对自然的“巨大生命体”的深度凝望，他写的不是风景，也不是风光，甚至完全忽视或淡化了它们的“自然美”，转而更关注它们的精神心跳和呼吸——他尝试与自然的心律和呼吸保持一致，成为黄河的一滴水，长江的一粒沙，丝路上的一块宝石。张新平是激情的，但他一旦选择了散文诗这一载体，就必须用意志克制内心奔突，一点点缓释沸腾，还需要超乎常人的诗性拓展力，个人化的现实想象力，沉静而扎实的语言节律，奋不顾身、赴汤蹈火般的求真意志，对生命和命运的充分关怀和体贴。所以，张新平的诗，写了源头和历史，但那也是刹那的一瞬和闪烁，他的使命便是将瞬间写成可以复述的永恒。
张新平诗中生动的细节是很出彩的，成为诗歌坚实的“核”，而其细节，有可观的现实部分也有折射出来的内核——不可见的部分，诗人能够将两部分交融糅杂在一起，蔚为大观并形成特色乾坤。如《黄河部落》（组章），诗人沿着黄河的现实之境，一路溯源而上，一串串虚实相间的具象或想象，任由时空旋转和穿越，荡气回肠。如“十里的龙槽。玄武岩上，顽固移动10万年。黄河，面向辽阔，腾跃始于这里。一泻千里，奔流到海，万劫不复。800里大峽谷，藏不住一幕冰瀑。种子渴望咆哮，死而复生。狠心地不回头，猛然领悟:“七百匹马的大气，原来如此”“在雪之高原，一只陶壶走出不浑的史前。不用之盛水，一群裸着的人却围着她，旋转，击石，呐喊。源头的水，便在这里安顿了波澜，静美的通道不断降临”“发育完整的72峰，五世同堂，个个精神抖擞。皇帝临幸的古道，历经2000年风风雨雨，变得悄无声息”等，是远古也是如今的黄河沿线的景观，更多是黄河具体精神的存在。而“昔日狭窄的鬼门关，天桥在涧，迎来送往一代代觉悟者，呼应万千追问”“大禹渡，一船枣花汛，连通晋冀。大禹在这里，破顽石，凿龙门，开砥柱。凿和锤虽已蚀为尘，气势却还在。这一夜，住大禹宾馆，枕着黄河波涛，睡得好香”，则是不可见的历史及诗人内心的写照。
我更看重诗中“虚化不可见但可描述的”文字，往往成就了诗歌的核心，成就了更为本质和原创之力，是黄河之水奔腾不息入东海的“初心”，是对黄河生命体质的诠释，也是对黄河精神的尊重。在此，诗人成功地将黄河的精神，以某种方式，把黄河水流经每一处的百折不回的意志，在我们身上得以体现：“采一瓶源头的标本，一直是我的心愿。此刻，却不能战胜懦弱，只好坐在高原列车上，远眺一地白茫茫，被曲折分割”。这本诗集中恢宏的历史场景的驾驭力可圈可点，而这种场景有现实的遗存，也有历史的想象。
张新平散文诗有对自然细腻的解读与写照。通过散文诗，还原更真实、本质的自然的“生命”体态，并通过自然反射现实生活，形成某种诗性比照。如《纵情山水》组章中对武当山的描写：“岩壁万仞之上。草木佛心的今生，苍茫尽途。脱胎凌空之道。梦见蝌蚪的面孔，重现秋水的容颜。登山的马蹄，恍恍惚惚。耕耘高远，泉的心潮动了。一路芦花绽放，所有溪流都奔向汉水”，他写自然的同时，“不经意”间照亮了生活中的挣扎和不屈。再如写鼓浪屿的：“街巷，扑朔迷离。琴声，荡气回肠。视界，远离世态炎凉。一条足迹斑斑的小路，清高隐逸。小草，也生长得无拘无束。番婆楼与博饼。一片片体贴入微，传承地瓜腔的孝敬”，诗人写地理的同时，不也写了一种“出世”的人生态度吗？这一组诗中，不同的景观描述，叙述一段故事，也折射一种精神或人生态度，如写九寨沟的一段文字：“一切磨难皆是修炼，一切毁灭皆是创造。一切还是纯净似海，一切都将如梦如幻”。诗人走出国门，对境外风光的阅读收入《域外掠影》组诗中，同样写得很精彩，节奏不紧不慢，体现了欧洲的浪漫和童话般的氛围，如描写法国东南部城市普罗旺斯的诗：“自然的普罗旺斯，是画家的眼，画面的根，纯粹的。半梦半醒，不急不火，如罗纳河水一样流过”，显然在欧洲，他收获了悠闲和典雅。
诗集第三辑《读艺海》是诗人用散文诗方式进行的艺术总结。《艺术笔记》让读者读到诗人对各种艺术形式的理解，沉浸其中，用心去体味。比如他对陈逸飞画作的欣赏：“一次木讷的叙述，撕心裂肺。感天动地。壮丽油然而生，点亮千万颗心灯。结局。不会疲惫，从容化着一地野火，凝为一顷春雷。”我认为诗人不但读懂了画，而且加进了他自己的想象，即画作基础上的创作。另一首《宋词浅论》组诗，诗人不只对宋词，顺带对宋朝表达了理解。宋朝无疑是一个特别的朝代，宋词以其清丽、锐利和雄浑的气度，成为中华古典文化重要的部分。诗人写道：“内省的一种柔和，兼收并蓄。静观万物来来去去，气魄便在其中。杯酒释兵权，圣恩变轻了，是宋词的时代背景。进退不失据。雄壮是阳美的追求，细微的柔美更可爱。不做作。不刻意。不扭曲。宋词在率性中找到归宿”，不得不说，这一段文字是对宋词绝妙的概括，当然也有他自己独特的发现——作为一个朝代因为美词而苟延残喘了300年，这一结论是令人震撼的。
综上，张新平的散文诗是很有个性的，在坚定采用这一体裁创作上，也有独特的经验与体会。他的诗歌语言总体是雄阔的，即便对美好景色的描绘，遣词造句，也很讲究力量感。尤其是他有关地理诗学方面，利用散文诗，拓展了书写空间，提供了另类艺术呈现的可能。
陈啊妮
