又到乡下
詹姆斯·赖特 范静哗 译
那白房子安安静静
我的朋友们还听不到我已到来
住在田边秃树上的啄木鸟
啄了一次,就安静很长一段时间
我静静地站在傍晚
我脸转开,避开太阳
一匹马在我长长的影子里吃草
这首诗就像一幅清新的小油画,画面安宁,但有故事,会让人陷入沉思和想象。不能说白描的语言就总是朴素无深意的,伟大的抒情诗人总能将最朴素简单事物描写出温柔的永恒感,放在哪个时代都不会不知所云。好的诗歌,会在简单的句子与句子之间产生强大的反应,将意境拔高很多度,关键取决于诗人在字句间的情感处理能力。
这首诗第一句就像作画者首先在画纸上画了一栋孤独的房子,那房子显得安安静静,周遭也没什么声响,诗人的行走没有发出声音,朋友还不知道他已经到来。接着诗人描述,住在田边秃树上的啄木鸟在啄木,但每啄了一次,中间就安静很长一段时间,这是另一种对安静的描述,有“鸟鸣山更幽”的感觉。然后,又是一个有关“静”的场景,“我静静地站在傍晚”,孤独感的加深,但不仅仅是孤独,还有一种温柔的宁静,但我没有读出忧伤,我觉得在诗中明确地描述忧伤有些幼稚和低级。之所以我认为这首诗打动人心,是因为那些烘托场景的意象如此细腻,比如白房子、秃树、我的脸、太阳、一匹马、长长的影子、草,而使这些意象充满意味的则是诗人对动词形容词不动声色的妙用,比如“听不到”“转开”“避开”“吃草”“很长一段时间”……不知为什么,我想起电影导演阿巴斯,这就像他电影中的一幕,这一幕可能一句台词都没有,但你却看到感受到很多东西,一种美的享受,从看似贫瘠的几行诗中涌出。
这是詹姆斯·赖特的一次诗意的喃喃自语,一次温柔的回忆,他是一位风格独特的抒情诗人,从这首诗不知你们能否看出“隐士”的口吻,我读出来了,在他其他很多诗歌中也能读出那种波澜不惊坐看云起的恬淡感,但略有些不同于我们中国古代的“陶渊明”,詹姆斯·赖特的抒情是不怎么说理的,一种纯粹的感性与超脱,将理性的思维消解了,但我们知道一切高明的感性的表达,皆来自于已经成熟的豁达的理性。也许光从这一首诗你还没能感受到他作品中的魅力,如果感兴趣,不妨网上找来读读,他的作品有一种超然物外无欲无求的气质,仿佛高人在与时间对话。
这首诗仅仅写了一位温和朋友去见他的朋友后经历的一些小小事情,他将声音,色彩、气息、温度、景色全部高超地包含在短短几行诗歌中了。这在我们平常人那儿,就是出去找一个朋友,见到了朋友,聊了几句,然后回来,这就是全部的经历。
换作我我会说,我听到了鸟叫,狗叫,路上看到了狗屎、小河、野花,到他家门前看到了一棵好看的树,跟他聊了理想,拉了家常,然后傍晚时分我在夕阳下回去,路上遇到了一匹马,我站着看了会儿,那马在我的影子里吃着草。同样的事情和场景,在不同的语言中会呈现不同的效果。高明的创作者总能从平凡甚至简陋无趣中发现最大程度的美,或者说,无论事物怎样粗糙平常,无论心情怎样痛苦暴躁,在细腻的诗人那儿,一切都可以被很有味道地描述出来,或者说,语言与情感在他们那里只是表现艺术的工具,无论他们从哪段看似无聊的道路上经过,所见所闻都充满情感,这情感是他们自身的,却让人觉得环境本身便如此多情。
无论他们在多么短暂的时刻中经历一件事情,这件事都是披着美妙的语言光芒,这光芒是动情的。所以在我看来,“情”非常重要,恰当地表现出“情”的意味就更显得重要。
作者:余镕