想一想，我们通常是从哪里开始接触到经典艺术作品的呢？一般是在美术馆或者博物馆。经典艺术作品是经受了时光淘洗依然熠熠生辉的那些作品。我们通过参观这些作品，引发情感的共鸣，思想的震动，欣赏时的愉悦或惊奇，从而丰富我们的人生。能否欣赏一件艺术品、能否与一件艺术品产生共鸣以及共鸣的程度如何，取决于欣赏者自己的审美水平。将收藏在博物馆、艺术馆里的经典艺术作品介绍给少年儿童，是提高少年儿童审美水平，普及艺术常识的最好方法。这套由企鹅兰登集团推出、湖南少年儿童出版社引进出版的“艺术桥儿童想象力绘本”，就为少年通往世界经典艺术搭建了一座彩虹桥。
“艺术桥儿童想象力绘本”共6册，分别介绍了荷兰画家文森特·梵高的代表性油画作品《在阿尔的卧室》、20世纪德国表现主义创始人之一弗兰茨·马尔克的油画《小蓝马》、美国抽象主义艺术大师亚历山大·考尔德的动态雕塑《双锣》、法国雕塑家弗朗索瓦·蓬朋的纯白色大理石雕塑《白熊》、法国摄影家罗伯特·杜瓦诺拍摄于1956年的黑白照片《教室里的钟面》，以及藏于卢浮宫博物馆的一组古埃及文物：彩陶《河马》、壁画《阿布考石碑》、木雕《头顶食槽的仆人》和彩塑《盘腿而坐的书吏》。
这些艺术品，涉及绘画、雕塑、摄影等艺术门类，有的是古埃及墓穴出土的文物，有的是当代的装置艺术。创作者以这些艺术作品为原点，生发想象，编织出奇幻的童话故事，带领小读者穿越历史，追溯艺术家创作这些作品的时代环境和心路历程。比如《用画笔战斗的海盗》：红胡子海盗虽然是强大的海盗，却特别害怕黑暗，当八爪章鱼毁坏红胡子海盗的船只，用乌黑的墨汁将红胡子包裹在黑暗中的时候，红胡子海盗不得不以自己的画笔为武器自救，他以画笔为自己画出了充满温暖与光明的房间，最终得以安然入睡。这个富于想象力的故事，把我们带入到文森特·梵高的绘画世界，让我们了解作为一个充满激情而又被忧郁折磨的天才，梵高是如何以艺术战胜黑暗奔赴光明的。而在《狮子和鸟》这个故事中，主角是作为百兽之王的狮子，它厌倦了权力和统治，因为所有这一切都让它感到沉重、孤独，它梦想能像鸟儿般轻盈。终于有一天，狮王在小鸟的歌声中飞翔起来，它不再是一只狮子，而成了狮子鸟……这个有趣的故事，正好切合了作为抽象主义大师的考尔德的灵魂之问：“为什么艺术只能是静止的呢？”考尔德正是通过改变雕塑材料和造型结构的方式，让他的雕塑变成了“树与风的升华”，就像狮子成为了狮子鸟。这些故事不仅让儿童了解艺术作品，还能了解艺术家创作艺术作品的过程以及他们的艺术人生。
这些童话故事既形象地阐释了艺术作品，还对现实生活中儿童隐秘的内心世界进行了观照，满足儿童好奇、梦幻、渴望超越现实而进入游戏世界的天性。比如在《小蓝马》中，小马丁渴望逃离农场日复一日的单调生活，他喜欢花，却不知道应该把花送给谁。有一天，小马吃了小马丁采回来的蓝色矢车菊变成了小蓝马，小马丁惊喜万分，他每天给农场里不同的动物吃不同颜色的花，动物们变得五彩缤纷。在《北极熊和月亮》中，生活在北极的孤独的白熊和天空中同样孤独的月亮心灵相通，一天夜里，白熊坐上月亮船开始了他的环球之旅……
孩子总是渴望超越无聊而创造奇迹，他们通过想象去改变自己的生活，颠倒时空。童话在某种意义上，其实就是儿童内心生活的写照，是他们精神的游戏。殊为难得的是，作为一套普及艺术知识的绘本，作者创编的故事却建立在儿童真实的心理感受基础上，又和艺术家的心理相吻合，这是因为儿童作为“本能的缪斯”，他们的心灵的图景和梦幻的方式与艺术家有着天然的同一性，因而每个故事都真实、自然，丝毫没有说教的严肃和一般知识读物的生硬。
这套绘本，还将艺术欣赏与艺术实践结合在一起。在书最后的附录部分，创作者用简洁的语言介绍了艺术家和他的艺术作品，也介绍了这本图画书的文字和图画作者创作这本书的过程。孩子们打开这套书就如同踏上了一座神奇的彩虹桥，进入到游戏、奇历与梦幻的世界，探索艺术的奥秘，体验艺术的神奇和精彩。
作者：汤素兰
