《给孩子的七堂艺术课：诗画融通的美育之道》一书中的“七堂艺术课”，对应书中的七个章节，前五章分别为“锐敏的感觉”“滋润的情感”“清明的思致”“生动的创造”和“斑斓的底色”。这五个方面是诗画融通儿童美育的内容构成，又自成体系建构出一个“金字塔”结构。底色为塔基，感觉、情感与思致为塔身，创造力为塔尖，五维共进，培育“全人”。第六、七章分别呈现了诗画融通儿童美育的具体途径、实施策略及建议。
“美育”这一概念源于德国古典美学家、诗人席勒的著作《审美书简》。美育在中国文化传统中也有着深厚积淀。孔子在《论语·里仁》中就提出“里仁为美”，强调美与德相伴、美与善共生。中国现代美育的开拓者王国维先生第一次把美育纳入学校教育目标。他评价孔子的思想为“始于美育，终于美育”，其在《论教育之宗旨》一文中提出“教育宗旨在于培养能力全面、和谐发展的‘完全之人物’，将教育分为智育、德育、美育三部分”。1912年，蔡元培先生提出“五育”思想，首次在国家层面将美育作为学校教育的目标。近些年，我国从教育政策层面对教育中不同年龄、不同对象、各个层次的美育不断提出更高要求。国务院颁布并印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》就明确指出要“以提高学生审美和人文素养为目标，把美育纳入各级各类学校人才培养全过程，贯穿学校教育各学段”。而随着时代发展，人工智能、物联网、元宇宙的勃兴，未来的工作与生活，更需要人们具备优秀的感知力、想象力、创造力及审美综合能力。
鉴此，无论是在东方西方，无论是在传统文化还是现代生活里，美育都是人全面发展不可分割的部分。诚如作者在书中所写：“美是温柔的，美又是强悍的；美是细腻的，美又是辽阔的。可以说，所有教育类型中，唯有美育最涵宏广大，最亲近人性。”
而要理解儿童美育，其前提是理解儿童、理解教育。我们时常听到孩子说出诗歌般的句子，我们时常看到尚不识字的孩子拿着一幅图读得津津有味，而孩子最喜欢做的事，就是拿着笔在纸上、墙上、地板上涂鸦。儿童是天生的诗人和艺术家，儿童本身就是诗性与美的存在，他们处于自然状态就焕发着诗意与美的光芒。因而，作者理解“儿童美育就是关于美的感性教育，而一切浪漫的感性，就闪烁在人格的波光中。”此诚为慧见。诗意与美是儿童美育的本真溯源。他的立意、他的呼吁，就是希望儿童美育能真正以儿童为本、以美育人，成人之美。
“美始于感性的熏染，终于品位的养成。”一枝花叶、一瓣青云、一瓢波纹，日常生活里的细节都是孩子获得审美经验的起点。而要更大程度地涵养审美意识、提升审美判断、增强审美创造，仍需质优易得的载体与清晰可辨的路径。对此，作者结合自身成长经历，养育女儿的切身感受及数十年穿梭于诗词、书画之间，直面各类艺术作品，深耕艺术学的研究基础，提出基于诗画融通的儿童美育观。
作者王新先生生长于湖南宁乡。他历经时间淘洗仍熠熠生辉的经典诗画，就是亮在他起落顺逆的人生旅途里，指引他走向高远之境的那盏灯。他希望将这盏灯传递，“告诉更多的孩子古今中外的艺术中什么东西是最好的、最美的，好在哪里，美在哪里。把最好、最美的诗画艺术带给他们，春风风人，熏陶出一种好的品位”。
除此自身生命体验，作者还主要从三个方面阐释了诗画融通儿童美育的学理支撑：其一，诗词与绘画，皆有情有象。对于儿童来说，有情致温柔，有象得生动，方可亲近。其二，诗词、绘画中皆有音乐。诗画融通的实质是诗、画、乐的融通。如此，全面打开孩子的感觉、完整熏习孩子的人格。其三，依据脑科学研究成果，左右脑协调发展可激发创造力。诗词作为语言艺术，利于孩子左脑开发；绘画作为空间艺术，利于孩子右脑开发。诗画融通，左右协调，平衡发展。因而，基于诗画融通的儿童美育是立足儿童身心特征、契合儿童认知、遵循美育规律、适合儿童成长之需的首善之途。
在本书中，作者从感觉、情感、思致、创造、底色五个维度进行建构，一线穿珠地将百余件古今中外经典书画艺术作品呈现给读者，并从视角、细节、思维、余味、自然意蕴、形式意味、古典意境等角度寻找到诗画契合、融通的基点与触点，引领读者在诗与画间穿梭流连，在比较、对话、往来、激荡中，获得单一视角所不曾领略到的独特审美体验。
美育作为一门专门性活动已形成其独特的理论系统。“按照美的规律来塑造”是儿童美育落地实施的基本准则与根本遵循。研究者们基于传统范式的镜像观照、审美过程的心理探查及美育发展的时代考量发现，审美能力的培养主要经过感美、立美、创美三个阶段。本书中，作者亦清晰指明儿童美育的逻辑理路与实践路径，即“以艺术欣赏为主体，艺术创作为辅助，艺术批评为引领，艺术人文为教养”，并对家庭审美教育如何开展提出了诸多建设性意见。
笔者更清晰地看到诗画融通儿童美育的包孕性与创生力。它带来的是一种超越美育学科的美学精神。让我们坚信，美育不只是一个通识教育的分支，更应成为教育的理想状态。
作者：杨志平
