定位任何一位散文家及其她（他）的具体散文，如果负基本的学术责任的话，就必须把她（他）及其作品放在整个散文史、散文理论，甚至整个文学史、文学理论的大背景上来考察。这是一个基本的坐标体系，只要自觉地放进去，其质其量达到了何种程度，突破的方位、面积那是一目了然的，也才能考察观照得比较细致和基本准确、到位。这正如做的菜肴不要仅仅停留在近距离的颜色、味道等简单的评判标准上，而是要放在川菜、鲁菜等以及中餐、西餐饮食文化的大坐标内，才能辨析出高层次的文化意义、具体参照意义。按散文专家们的界定，整个中国散文走过了情志散文、历史散文、知识性散文等阶段，情志散文像庄子的《逍遥游》《秋水》等、知识性散文（旅游散文、乡土散文其实大多具知识性特征）、历史散文（余秋雨的大文化散文其实大多为历史散文的变种）流行最多也最广，基本成了主流。知识性散文、历史散文等大多倾向于外，基本注重于客观化描述，而情志散文则相反，尽管也脱不开客观，但客观仅是一个引子，表达重心主要在主观式的对世界万物的理解、对人生伦理、甚至人生之谜的追问和探求，冰心的冥想式部分基本就属于这个范畴。但现在我发现有一个人已经在打破这个散文惯常格局了，他就是北京的作家许震。
许震先生在他的著名散文集《芦苇菁菁》后记里这样说：“本集自称为散文集，其实是不相称的，大而统之是我30岁之前，短小文学作品的小结。”“我也这么傻想，现在打仗都诸兵种合同作战了，何况我们这些玩寸长笔杆？要达到写作或创作的目的就罢了。”这是我们见到的比较新颖的散文文学理论，也极有力地佐证了许震作为“一个叛逆者”的文学新声与特异的美学追求。而读完《芦苇菁菁》，也的确感到此书与当下流行的所谓散文集有本质上的不同，是文学“诸兵种”的“合同作战”。
这是对当今俗成的所有文学理念的一种勇敢挑战！比如小说写的就要像小说，散文写的就要像散文，似乎都已形成了一些框框套套与既定模式，由此有些作家早已发出了不满之语。比如贾平凹曾在长篇小说《怀念狼》的后记中写：“有的小说写得太像小说。”话外之意就是说，早已感到传统小说写作观念俗不可耐。为什么？大概是因为太腻味了！由此腻烦造成的直接后果便是成文的按部就班、程式化、呆板化，从而大面积地丧失了文学的愉悦性本质。所以面对散文集《芦苇菁菁》，我们已以传统的散文理论来界定，它似乎已有意识地混淆了小说与散文的明显界限，处于一种朦朦胧胧的故意状态，给读者留下了更多的想象空间，甚至是艺术再造空间。比如《中队四季》写了新兵入营、直到退休的全过程，更像一首军旅诗篇，既有真实，更具虚构嫌疑，高度含蓄，欲吐还盖，亦真亦幻，似乎文学的一切因素同时出场，又似乎一切都不符合常规。真实符合传统散文审美标准的也有，比如《妈妈的背影》《塞风印象》《妻子》《初为人父》等等，但更多的却是具有明显的虚构色彩。如《枪声》《北点跌谷》《通天之路》《大槐树下的人家》等等。如果你按传统散文理念来读这些文章，的确是套不上的，尤其是关于“父亲”的一些篇章，作者的父亲在作者年幼的时候就因病去世了，在《幸福不忘毛主席》《那一片高高的林》中是这样记录的，但在《初掀红盖头》等篇章中，“父亲”则在他大学毕业时仍然活着，并给他买了“一辆加重的永久牌自行车”，嘱咐他：“你一定要用这辆车子驮上一个漂亮孝顺的媳妇来见我”。而且这一些篇章，他都是有意用第一人称“我”来叙述主角的，造成了阅读的前后矛盾，是自己的父亲？还是别人的父亲？我们很难确定，自然而然就产生了许多“疑惑”。而《父亲》一篇更是写别人的父亲，是一篇小说无疑了。
许震的“诸兵种”“合同作战”散文不是一般人轻易为之的，因为此类散文太需要大智慧、需要高超的艺术想象力、物与物的灵性对接等审美元素，正因为如此才显得许震特行独立，显得散文集《芦苇菁菁》熠熠生辉。
“所谓个性，就是一套掌握牢靠的见解，就是一部别出心裁的辞典。”（高尔基《克里姆·萨姆金的一生》）许震关于散文文学“诸兵种合同作战”的新见解，的确是一种文学的新型创造，显然给我们带来了新的文学信息与气象，我们这些文学朝圣者应该虔诚地一同来认真探讨和商榷，并做出深深地思考与合理定位，及广泛实践。或许散文文学的另一个崭新春天正向我们走来。
