北方尚且寒意料峭，我所居的江南，却已春意盈怀。
朋友来串门，手里拿着一枝从自家院里折来的黄色迎春花。花瓣虽还汪着剔透的寒气，但嫩绿的叶子却氤氲着破冰而出的春意。
为了让这丝春意“开”得更盛，我专门找来一只漂亮的瓶子，把花插入瓶中，置于桌上，片刻间，春的气息扩散开来——这让我想起一句特别喜欢的话，叫做“折来一枝春插瓶”。
公共场所的花枝折不得，深知我喜好的朋友，便每年早春时节，从自家小院为我折上一枝，满足我惜时爱花的心。于是这一花一瓶，便成了瓶花，成了一种仪式：把一枝春迎进家里，既是对寒冬的挽留，也是对暖春的向往。
“柏子香中霁日妍，一瓶清供晓窗前。玉梅破蕊先含笑，春色今年胜旧年。”清代沈俊的这首诗，写出了古人以清供迎春的雅与乐。我们说的瓶花，也正是诗中的“清供”。
清供者，清雅之供品也。原是古人在节令、祭祀时供奉的清香、鲜花、蔬果等清雅供品，后来泛指诗书之家的厅堂和书斋陈设的各种古器、文房、书画、金石、盆景、瓶花等精雅之物。
清供，最早见于秦汉时期，而鼎盛却在明清。明清时代，清供之盛行，甚至成了书画、雕刻的一个重要题材，以“清供”入画的新春画作，被称之为“岁朝清供图”或“岁朝图”， 表达着吉祥寓意和对新年的企盼。其中蕴含着中国传统士大夫、文人最雅致精微的生活与平民百姓最朴素美好的祈愿，可谓是真正的寓雅于俗、雅俗共赏。
读书时，我曾经欣赏过明代画家陈洪绶的清供画册，一度爱不释手。他的画作，朴素清雅，各具情态，既有山林气息，亦不缺文人情怀。《山水诗册》里，一叶小舟缓缓而来，舟头是手捧书卷的文人和一樽小小瓶花；《读骚痛饮》中，一文人独坐案边，石几上一枝白梅横斜瓶中；《高士摘梅图》，尤其可爱，“折得一枝归”的高士，赏花入神，浑然忘却身边捧着花器等候的童子……还有那些盛夏的瓶荷、侍女手执的兰花、水仙灵芝、佛手菖蒲，各式清供姿态各异。看得久了，便生出了一种幻觉：画中的瓶花，抑或是生活中的瓶花，都正是那一枝春，是我们对春天的愿景。
清代画家边寿民有一幅画，叫做《岁寒清供图》。画中，瓷瓶是冰裂纹的，插瓶的花儿是梅花和南天竹，一枝松枝从瓷瓶背后斜探而出，清雅可喜。虽以“岁寒”为画名，但全画洋溢着融融的春意。梅花旁斜逸出，松枝针叶繁密，而南天竹的艳红在水墨的淡雅中脱颖而出，鲜明的色彩对比夺人眼目，像极了不可阻挡的春天，破土而出。
一直不明白，为什么小小的瓶花能够赢得古人如此垂青呢？“朝看一瓶花，暮看一瓶花。花枝虽浅淡，幸可托贫家。”明代袁宏道的这首诗，或许道出了其中缘由——玩赏瓶花，除了用来寄寓一种林泉之心，渲染季节的氛围，还可以特性遣怀、寄托忧乐，甚至于表达自己的志趣和追求。
生活中，只要心雅，只要情趣，便可以见微知著，欣赏四季变换的风韵，体味清雅、幽逸、散淡、简单、闲适的生活本相。
郑板桥有诗云：“寒家岁末无多事，插枝梅花便过年。”有心人，有了花，生活总是不一样的。
在一位朋友家里，我曾经见过一个过目不忘的瓶花——玉壶春瓶。朋友说它是“瓶中美人”，腰身曼妙婀娜，既不似梅瓶勾玉修长，腰身悬殊，也不像胆瓶庄重敦实，头尾无异。玉壶春瓶，显得比例协调，浑然天成。朋友说，只需插一枝花，春夏秋冬就能透过花瓶，映满屋子。
这花，这瓶，令我忍不住回味起那句话，“折来一枝春插瓶”。细细咀嚼，里头仿佛有精微的智慧——但凡你有心，一樽瓶花，便能见四时光景。所以，我们不妨做一个仰卧花下的顽童，做一个拈花痴笑的闲人，做一个花开花落的过客……
春日将至，愿你心花逸香，静候一个鲜艳夺目的春来。
马庆民
